Diriger son équipe, gérer un budget, convaincre des producteurs, tout en conservant une vision artistique : tel est le quotidien des metteuses et metteurs en scène. Pourtant, depuis la création de leur syndicat en 1944, leur métier peine à se définir, freinant leur reconnaissance professionnelle.
L’Afdas et le Syndicat National des metteurs en Scène, ont confié la réalisation d’une étude monographique sur le métier de metteuses et metteurs en scène dans le théâtre public français au studio Rosa Futures.
Ce que révèle l’étude :
- Une histoire de la mise en scène évolutive :
Jusqu’au XXe siècle, le metteur en scène se contentait de traduire fidèlement les textes dramatiques. Avec l’avènement du théâtre moderne, les metteurs en scène ont apposé leur signature aux œuvres. En 2005, le mouvement post-dramatique a redéfini la mise en scène comme un processus de création partagé, bien que toujours dirigé par ces professionnels. Cependant, la nécessité d’une maîtrise artistique accompagnée d’une palette de compétences techniques et organisationnelles demeure incontournable.
- Trois ensembles de compétences piliers pour les metteurs en scènes :
- Les compétences entrepreneuriales et juridiques, notamment une capacité de compréhension du droit du travail de leur branche professionnelle.
- Les compétences commerciales, de vente et marketing pour amener les producteurs à les accompagner.
- Les compétences managériales et ressources humaines pour la gestion quotidienne de leurs troupes, sous une forte contrainte temporelle.
>>> Lire aussi : la récente étude sur le métier de scénariste
- Vers la professionnalisation du métier de metteur en scène :
Le statut d’artiste cadre est de plus en plus reconnu : un metteur en scène est à la fois créateur et gestionnaire de projets. Cette reconnaissance permet d’assurer des conditions de travail plus stables ainsi que des opportunités de développement professionnel.
Même si le processus d’œuvres scéniques devient de plus en plus innovant, le metteur en scène reste le garant de la cohérence artistique et organisationnelle du spectacle. Son rôle évolue, mais il reste indispensable à la réussite d’une production.
>>> Consultez le Rapport monographique Metteuses et metteurs en scène - janvier 2025
